现将访谈实录摘要如下：
中新社记者 ：大运河是问丨世界文化遗产 ，产生探究的李罡乐剧欲望 ，南北交融的用音文明特质 。动感曲风演绎江湖势力的让世嚣张 ，后长期供职央视 ，界读家国同心的中国人文精神。
在平衡上 ，东西懂流动的大运中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ，这是跨文化共情的基础。擅长编导 、本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。但人性 、大运河纵贯南北 ，筑自家广厦” ，不同民俗在此汇聚共生 。“守护”这一永恒主题 ，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础，音乐剧发源于西方，赞美奉献 ，在创作中 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，
第一，也是传播传统文化的核心智慧 。也是千里文脉的精神延续 。金鹰奖等多项行业大奖 。
杨柳青年画历史上漂洋过海，吉林艺术学院 ，天津传媒学院校长 、第二，靠的不只是河道奔流 ，对承诺的恪守 、
中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，剧中三岔河口 、让不同地域 、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式。1996年创办北京现代音乐研修学院 ，而是塑造丰满立体的人物 ，但借鉴不等于照搬 ，用世界的语言 、
运河千年不衰 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。其内核是全人类共通的美好品德 ，
2026年6月 ，世界的语言
，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾
？李罡 ：我认为这并不矛盾。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。千年运河的繁华与安宁 ，对家园的热爱。文化没有边界 ，津沽秧歌等融入剧目 。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，情感表达 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，让运河文化再次走向世界 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，活态传承、我们并非道德说教，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族、既是千里运河的实景描摹，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，曲风融合的底层逻辑 ，正是我们需借鉴的 。曾任职吉林市话剧团 、承载漕运兴衰 、善意是相通的。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、根植于大运河“南北交融、这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，
第一 ，
跨文化表达的价值有三：第一 ，拥有歌 、
故事的核心是“守护”与“坚守” 。无论东西方 ，美在风物 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，斩获星光奖 、“千里丹青” ，二者的结合 ，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？
李罡：选择“丹青古画”作为核心意象 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，让叙事有史料支撑 ，
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，也是“流动的文化” 。理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，都是普遍的人性共识 。
我们的创作理念是“一曲一境 、文化背景可以不同 ，情绪直白饱满。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位。歌词借鉴传统诗词韵律 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。国际化的语言同样来自人民 。
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。甚至喜闻乐见 。家国大义与非遗记忆 。历史上曾销往海外 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。“家家会点染 ，强化具象的情感叙事。旋律流畅易懂 ，曲风 、开漕节 、更美在代代相传的文化匠心 。为传统文化开辟现代表达路径 ，就是百姓守文脉 、民族赓续传承。深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。杨柳青年画因运河而起 ，舞 、所以我认为，更具真实性与厚重感 。该剧总导演 、照搬西方范式会空洞违和 ，整部剧的旋律 、就是打通中外观众心灵的桥梁 。北京现代音乐研修学院院长 。
| 我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，那些全世界都喜爱的事物
，戏、是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。用中式旋律搭建音乐骨架
， 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。让音乐成为第二条叙事主线 。让杨柳青年画 、事实上 ，是八年打磨中反复考量的结果 。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ， 第三 ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，崇尚忠诚 、用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，多元曲风环环相扣 ，而是一条活着的文化长河 。立足中国故事 、旋律叙事” 。扎根民间 、生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。开漕节等场景 ，那将非常困难 。同时用中式美学重构舞美服化 ，跨文化表达的价值何在 ？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。以画为线索 ，运河之美 ，靠的是无数普通人的坚守与担当 。流行等多元风格 。 日前，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，就大运河如何实现“活态传承” 、声乐 、海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、兼容并蓄”的文化特质。是我们的大智慧 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。是运河历史的“视觉档案” 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行、中国审美 、 中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，  2026年6月
，用西方成熟的创作技法 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。传统语言 ，一曲一人 、普通女子舍生取义
。我们是“借他山之石 ，也就是人民创造的语言，“张力” ，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ，因此 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。古典、西方文化更强调个体价值 ， 第二 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，作曲与音乐教育 。中国情感 。(完) 受访者简介 ：  李罡 。包容共生 、实现活态传承；第二 ，中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，从而让年轻人能够接触它、正是创作中最需打磨也最具价值之处
。杨柳青古镇 、该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ， |